珠宝潮人聊天必备的古董珠宝史（二）

上回说到维多利亚风格，接下来小玖要和大家讲讲新艺术运动时期的珠宝风格——疯狂奇幻新艺术风格珠宝，由于造型太奇葩，需要开开脑洞的珠宝人走过路过不要错过啦！

疯子”设计师们就这样把一个奇幻美妙的新世界带到你的面前——

不过需要再次提前说明一下，新艺术风格向来是小众精品，所以你多半不会在普罗大众中收获欢呼与赞叹，更难用灿烂的闪烁晃花土豪的眼睛——

因为ArtNouveau自打1880年在巴黎左岸诞生以来，身上就刻着深深的孤芳自赏的艺术家气质。那个年代的设计师们刻意用世界末日式的颓废情调和过分强调的细枝末节之美，去打破大众认可的维多利亚式传统典雅，以夸张形态的动植物自然图形去宣扬感性、浪漫的艺术生活化革新——在那个美好的黄金年代，你在任何一个角落都可看到新艺术风格的身影：

高迪的魔幻房子是它，

 

埃菲尔铁塔是它，

蒂芙尼的染色玻璃贝壳灯是它，

就算到了现在，你仍能在巴黎地铁那些藤蔓形的顶棚和栏杆上、哈尔滨铁路局大楼那不规则的青石板饰面上看到新艺术风格的烙印。

在珠宝上，新艺术风格呈现的是一种狂飚突进式的完全革新，新艺术运动的先锋们让珠宝完全跳出了维多利亚时代的保守窠臼， 第一次让珠宝的艺术装饰价值超越了它的材质价值。

换句话说，一件新艺术珠宝不同于任何时代，它只为能欣赏的人绽放，不懂艺术的人，最好请转身。

完美形状的珍珠？No!

闪闪发亮的巨钻宝石？No!

新艺术珠宝要的是日本浮世绘风格的浓烈臆想，讲的是不完美的极致之美，赞的是无比贴近真正生物形态的自然造型，蜿蜒的曲线、神秘的主题、自然的曼妙才是追求，融入各种流派的融汇之美才能打动人心。

当宝石和贵金属从炫富的造型主角演变为服务于整体艺术形象的材质配角，你才可以看到RenéLalique用仿宝石、彩金、搪瓷和不规则珍珠这些最平常的东西，去精心雕琢一个细节完美到不可想象的蜻蜓女人胸针；

（新艺术风格作为装饰艺术风格的一种，在首饰领域中达到巅峰的作品毫无疑问是René Lalique的蜻蜓仙子。）

另一位新艺术时期的珠宝大师是Georges Fouquet

下图是他的代表作之一，与新艺术风格最著名的画家Alphonse Maria Mucha合作的作品

（象牙面孔的女郎，长发如云朵般蓬松蜷曲，红宝石、钻石、珐琅构成了她的头饰，而最下端的一颗浑圆的珍珠以其柔和的光泽为整件作品画上了沉稳的句点）

还有Tiffany的创始人之子Louis Comfort Tiffany，其彩绘玻璃灯尤其出名。亦舒经常喜欢写的”蒂芙尼灯“指的就是他设计的灯。

他也设计珠宝，并将彩绘玻璃元素运用到其中

新艺术风格的珠宝又被称为“绘画的珠宝”，新艺术运动时期的珠宝不仅在款式上以一种新的美学形式革新设计，在材质上也是大胆突破，常用的材质有珐琅、古铜、中低价宝石、以及20世纪初出现的首饰用彩色玻璃 'Art Glass'。这些材质温润的色感，加上铸造与锻造的交错运用，不仅柔化了金属先天的枯燥，如诗如画的造型也刺激了视觉感官。

需要特别提出的是，这一时期，法国妇女运动正处于高潮期，她们的要求，诸如女性社会地位、男女平等，在当时引起了很多争论，这些要求和争论在许多文艺作品中都有体现。女性作为美的自然载体激发了艺术家们的丰富想象力，伟大的女演员和女歌剧歌手的美丽形象不仅为珠宝商们提供了灵感，而且她们自己也佩戴这些崭新的华丽珠宝，推动了社会进入新的艺术审美空间。

因为它的清高与众不同，新艺术运动虽然影响了整个世界，但也只在1900年前后华丽地盛开了20年左右。

不过好在这朵奇异之花的生命力仍然繁盛，所以我们仍然可以在Carrera y Carrera的奇幻浮雕上，在Bagués-Masriera的染色珐琅上，甚至在Tiffany向经典致敬的Schlumberger大师系列中看到它的遗风。

“新艺术”风格反映了艺术史上一段时间里的特殊艺术形式，为现代艺术领域提供了一种美学风格，在造型形式、材质、工艺等方面为现代珠宝首饰起到了潜移默化的影响。在一些著名珠宝品牌的作品中，也经常可循“新艺术”风格的踪迹。